EL ACTOR FRENTE A LA CÁMARA 1:
LA ESTILIZACIÓN
TALLER - EL ACTOR FRENTE A LA CÁMARA I - La Estilización
En este nivel el alumno aprende los fundamentos básicos de la actuación frente
a la cámara, que nosotros llamamos "la estilización". El curso está orientado
a conseguir tres objetivos:
1.) Que el alumno tenga las herramientas básicas de cómo hacer una buena prueba
de casting.
2.) Que el alumno comprenda las diferencias y fundamentos básicos entre la actuación
teatral y la cinematográfica.
3.) Que el alumno le pierda el miedo escénico a la cámara.
El taller está orientado tanto a profesionales del teatro, como del cine y la
TV y para gente sin experiencia. Cada alumno avanzará en la medida de su conocimiento
previo y a veces una persona inexperta y nueva en este mundo da mejor resultado
frente a cámara que un profesional con muchos años de experiencia.
El Taller está estructurado en siete clases intensivas en Madrid. El alumno
de Madrid, rodará cortometrajes con los alumnos de dirección, siempre y cuándo
sea elegido tras un casting. Fuera de Madrid son 7-8 clases más la práctica
de rodaje.
Casting:
Los alumnos inician cada clase con un casting que luego se comenta y se visiona.
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Un actor
haciendo un casting de militar en Madrid |
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La primera clase está orientada completamente al Casting. Cada
alumno hace dos pruebas de casting que son corregidas y mejoradas. Se evalúan
aspectos tales como la pose, la forma de saludar, la preparación del personaje,
dónde mirar. También se estudian los fundamentos teóricos de la estilización
y los fundamentos de análisis de guión.
Rodaje de Escenas:
La segunda y tercera clases están dirigidas a la comprensión
de la actuación cinematográfica y a la búsqueda de la frescura frente a la cámara.
Los alumnos se preparan escenas cinematográficas durante la semana. La clase
se inicia con el casting habitual para dar paso al rodaje de escenas en tomas
consecutivas. Se valoran las tomas y se evalúan con respecto a la estilización.
Improvisación en un ascensor:
El cuarto día, los alumnos realizan una improvisación cinematográfica en un
ascensor. Cada alumno trae un personaje tipo de casa, un personaje reconocible
a simple vista o al poco tiempo de estar en escena. Dos de estos personajes
se encuentran en un ascensor e interactúan de forma cinematográfica el uno con
el otro. De repente se apaga una luz debido a que el ascensor se queda parado.
Cada uno de los actores intenta sacar al otro de su personaje. El objetivo es
que el actor alcance la mayor verosimilitud y frescura de su personaje y que
lo mantenga.
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Dos
actores realizan la práctica de improvisacíon en un ascensor
en Zaragoza
Actores:
Jesús, Manolo |
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Práctica de Rodaje:
La quinta y sexta clase se dedican a trabajar la interactuación
entre dos o más personajes: la escucha, el puente, la reacción, fundamentales
para trabajar las escenas. En la séptima clase en Madrid, los alumnos la dedican
a profundizar en aquella parte que más les interese. Aquellos alumnos que hayan
sido elegidos por alumnos de dirección para realizar su práctica final, deberán
asistir paralelamente a las clases de dirección, para puesta en escena y ensayo.
Fuera de Madrid, los alumnos preparan la puesta en escena y los ensayos para
los cortometrajes. Realizan, por lo general, 1-3 prácticas de rodaje con los
alumnos de dirección.
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Un
autista y una retrasada se encuentran en
un ascensor
Actores:
Paco Beltrán, Cristina Yuste |
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